1樓：百勝學院
45萬---70萬 好點的話更值錢
文學和書法的關係？
書法是屬於文學還是藝術？
2樓：匿名使用者
書法是文學，而美術是屬於藝術的。
3樓：太和一中
書法是一種藝術，但絕非文學。
4樓：九鼎至尊主人
是特殊的藝術。不能把書法作為簡單的藝術來回答！！！
5樓：a腐爛的蘋果
是藝術，可以感悟一般藝術共有的美感，陶冶情操，從練字到書法，主要是悟的過稱
可以昇華到精神層面，大到中國推崇的和的理念，小到人與人之間交往之道，比如國人對王羲之推崇之至，因為他的作品符合中國人的欣賞價值，日本則偏愛王鐸
與文學不可分離，沒有紮實的文學功底，就不能領悟書法作品的內涵，看不懂它的章法，佈局，飛白，你懂了文學，才能將所思所想付諸筆上，而不是套用古代文人墨客的抒情之作，才能擁有自己的作品，總之，書法是一門學問，學的越久越覺得深不見底
6樓：我是左邊的燕
書法，是世界上少數幾種文字所有的藝術形式，其中「中國書法」，是中國漢字特有的一種傳統藝術。
文學是指以語言文字為工具形象化地反映客觀現實的藝術。
書法是一種藝術，但絕非文學。
怎樣提高書法的文學修養
7樓：匿名使用者
書法，以字本身為研習物件，字的筆畫，字的間架結構，書法的章法規矩，這是重點，至於文學修養以至道德水準，都是並不相干的。書法家未必是文學家，文學家也未必一定要寫好字。只能說，書法文學皆是藝術範疇，又因字而彷佛有連，有一定文學修養，我想，是不管練不練書法都應該有的。
8樓：書法有云
簡單一句話就是:功夫在字外。
書法該如何從文學作品中汲取能量
9樓：匿名使用者
書法是「線」的藝術，連線過去、現在和未來
「書法是藝術，也是文化的載體。一部完整的書法史承載著民族審美的歷史和藝術創造的歷史。對於書法家而言，書寫的過程是情感的寄託、靈魂的淨化。
以書法為表徵的中國藝術，其核心是中國文化，而中國文化的主體是中國人，是數千年文化化育的有道德、有風骨、有情操、有擔當、有品格的文化主體。 」「書法藝術是『線』的藝術，它是中華民族文脈的流線，綿延、傳承至今，從甲骨文、金文、簡牘到紙張的書寫，伴隨著書體的演化，它連線著過去、現在與未來。」
中國書法之於中國文學，如兩者的發展一樣有著悠久的歷史，既往的書者或親身於文學創作，或書錄他人文學作品，這種形式構成了書法和文學在傳達中華文化精髓的過程中互為發展的特色，並在書法的審美以及在此基礎上起支配作用的文化傳統、理論批判體系的形成中，起到重要作用。因此，依據文學形式的不同，展覽也分為五個部分進行展示：
一、以書寫先秦文學作品為主。對於《周易》《道德經》《論語》等經典，書家借不同的書體，盡力地體現貼近文意的書寫表達；
二、以唐代的詩歌為主要書寫內容。唐詩內容豐富多樣，從不同角度又詮釋著不同時代人的心志。書家基於此，也在領會詩者文心的基礎之上，抒發自己的內心情致；
三、以宋詞作為主要書寫內容。人們形容「詞」是一種**文學，它的產生、發展，以及創作、流傳都與**有直接關係，人們也常用「無聲的**」來形容書法。由此，書家在對詞意、節奏的欣賞和把握在其書寫特點上亦有相應變化；
四、以賦為主要書寫內容。內容爽朗通暢的賦體，是書家宣情逸趣、體現書寫節奏韻律的佳本。尤其是長篇大賦，通過書家的表達，它帶給觀眾不僅是文采上的洞曉世事，更是書寫上的遊心寓目；
五、此部分選擇元曲、明代**以及清代楹聯等具有代表性的文學作品作為書寫內容。其中，楹聯作為書家選擇書寫內容的一種常態，伴隨清代楹聯文學的發展而獲得廣泛發展，楹聯的書寫特點在碑學的興盛背景中，體現著有別以往的文化秉賦。元曲亦有多種體裁，但書家較少涉及，明代**較之於元曲而言，書家選書更是寥寥無幾——這一方面，給書家在反映此類文學作品的文意上帶來挑戰，同時，也為文化的書寫傳播帶來有意義的啟示。
郝經的文學書法主張
10樓：zohc丶鼬
郝經反對「華夷之辨」，而推崇「四海一家」的思想，主張天下一統，結束自唐朝末年以來的**狀態，但又反對不同族群之間的等級觀點。郝經又主張凡事不必盡都師法古人，提出「不必求人之法以為法」，認為「三國六朝無名家，以先秦二漢為法而不敢自為也；五季及今無名家，以唐宋為法而不敢自為也」，強調文人寫文章時應當「皆自我作」。體現了強烈的知識文子思想自由和創新的意識。
他的《內遊》《養說》二篇發揮孟子「吾善養吾浩然之氣」的論點，強調主體精神的自我涵養，提出「聖之所以為聖，賢之所以為賢，大之所以為大，皆養之使然也」（《養說》）。進而對於文章寫作，他也強調「皆自我作」，「不必求人之法以為法」、認為「三國六朝無名家，以先秦二漢為法而不敢自為也；五季及今無名家，以唐宋為法而不敢自為也」（《答友人**法書》）。這裡表現出強烈的自信和創新意識。
郝氏重視書法藝術創作主體內在修養的錘鍊，且將充實學養的範圍限定在理學思想之內。在談到書法學習的物件和過程時，他提出了完全理學化的秩序。
他認為：「今之為書也，必先熟讀六經，知 『道』之所 在。尚友論世學古之人，其學問，其志節，其行義，其功烈，有諸其中矣。
而後為秦篆漢隸，玩味大篆及古文，以求皇頡本意，立筆創法，脫去凡俗，然後熟臨二王正書……以正為奇，以奇為正，出入二王之間，復漢隸秦篆皇頡之初，書法始備也。」(《移諸生論書法書》)
書法與文學的關係
11樓：古元斐來儀
通俗的說書法家在文學上應是有較高造詣的，二者相輔相成，二者也都與文字有著密切的關係。書法就是文字所書寫的藝術，而文學也是以語言文字以此來表達作者的內在情操的藝術，像這樣比如說書聖王羲之，蘇軾，蔡襄，黃庭堅，米蒂等。
書法的文學價值有多高
12樓：匿名使用者
1 自然
率真自然是一切藝術的靈魂，最有價值的藝術品往往是在不經意間得來的。蘇軾說：「書出無意於佳乃佳爾」，那種矯揉造作，刻意求工的作品反而藝術價值不高。
被譽為天下第一行書的王羲之的《蘭亭序》、天下第二行書顏真卿的《寄侄文稿》、天下第三行書蘇軾的《黃州寒食帖》都以草稿的形式流傳後世，雖為草稿但其藝術價值是最高的，如果想刻意寫出一幅好的作品卻未必能如願：黃庭堅就在《黃州寒食帖跋》中笑到：「復使東坡復為之，未必及此。
」2 思想
蘇軾有句話叫「退筆如山未足珍，讀書萬卷始通神」即言工夫在書外。一個沒有思想的書法家頂多算個書匠，其書法是沒有藝術價值的。被外行臭罵狗屁不通不是壞事，你可能是真正的書法家：
真正有價值的書法是有思想內涵的，是作者用獨到的審美眼光表現出來的一種美。如金農的書法作品雖然筆法稚拙，但這與他們追求的那種生活方式，處世態度是相映成趣的，其藝術價值與一個信手塗鴉的兒童是不可同日而語的；倪雲林乃一代高士，隱居太湖之濱，於是他的書法作品就透出淡雅高古的氣息；趙孟頫身為宋室嫡孫卻被元朝廷招入為官，他追求一種圓滑世故的中庸之道，他的作品的氣象溫和雅麗，與他的思想是協調的。
3 創造性
只有創新才有價值可言。書法的創造性在於貫古通今，唐代釋亞棲在《論書》中說「凡書即通變」，學別人的東西學的再像還是別人的，是談不上任何價值的。書法家並無優劣之別，真正的書法家貴在能有獨到的面目。
藝術無論怎樣發展，都必須建立在傳統的基礎上。任何拋棄傳統的東西是不能稱之為藝術的。但是書法家之所以成為書法家，就是因為他們能在承傳統的基礎上博覽眾家之長而成一家之貌，這就是創造性。
書法史上幾乎所有書法家都或多或少地受二王的影響，但只有少數「師古而不泥於古」的人才成為大家，其中顏真卿得其筋，柳公權得其骨，董華亭得其雅，楮遂良得其氣、趙孟頫得其韻、陸柬之得其型、李世民得其意、歐陽詢得其勢、智永得其法。
4 境界
書法有三種境界：心摹手追之境界、得心應手之境界、心手兩忘之境界。其中心手兩忘境界是最高境界。
不同境界書法家作品的藝術價值是不同的，同一個書法家當他的書法境界得到提升時，其作品的藝術價值也隨之得到提高。
道玄子是書法家嗎，道玄子的狂草書法值多少錢？
道玄子 是中國著名書法滑稽演員，野狐禪派書法掌門人，畫個字連吼帶叫，上躥下跳，簡直6的飛起。字寫的不怎麼樣，但是鍛鍊身體啊！好了，我編不下去了，與其說書法家，不如說是江湖寫字滑稽戲藝人。道玄子的狂草書法值多少錢？沒有聽說過這個人。恕我孤陋寡聞 放在當代，個人建議如果要收藏書法作品 最好選擇中國書協會...
清末民初書法家王訥書法作品多少錢一平尺
但凡藝術品 高低都得市場說了算，有的買高檔的，有的買低檔的。另外相同與不相同的字畫在不同的人眼裡 都是不一樣的，但是無論誰的書畫都有好差，都有值錢與不值錢的，有貴的和相對便宜一點的，所以不能籠統用平方尺來論，只能說某一張是多少錢一平方尺。潤格也沒有什麼準頭，只是一種參考，主要還是靠自己的判斷和對他的...
河南省書法家協會劉聖強書法多少錢每平尺
但凡藝術品 高低，都得市場說了算，有的買高檔的，有的買低檔的。另外相同 與不相同的字畫在不同的人眼裡 都是不一樣的，但是無論誰的書畫都有好差，都有值錢與不值錢的，有貴的和相對便宜一點的，所以不能籠統用平方尺來論，只能說某一張是多少錢一平方尺。潤格也沒有什麼準頭，只是一種參考，主要還是靠自己的判斷和對...