1樓：匿名使用者
理想的模式是，舞臺表演，練習，象唱歌一樣每天練習，用到唱歌的舞臺表演，那就是加**嘛，接近舞蹈咯。
給你指條長路，找個 陳正明影視舞臺表演 的教材(去電驢找就行，買碟80塊肯定是虧，象我一樣虧)
隨便看看，然後注意裡面乙個練習。
柔和的**，身體隨著**擺動，象韻律操一樣，不過你自己隨意動了。
要求，把**容入身體中，精華所在。
當然也有即興的情況，象你現在。
直接肢和找你要唱的那首歌的mv,,生班硬套 -
注意動作別太多，配合**就行了，no動作太多，no僵硬。
還有，最主要的，不是動作，而是你的神態，其實放鬆就行，什麼眉目傳情啊，7788的，那是學院純旦派老不死的東西，咱不用那麼做作，象前面說的一樣，配合**表達就行。
大前提是放鬆，不放鬆，什麼都唱不出來。
學學人家。
舞臺唱歌方面的技巧
2樓：賈隊長的小科技
1、唱歌最重要也是最基礎的東西就是氣，唱歌時，呼吸很關鍵。
唱歌時的呼吸與平時生活說話的呼吸不太相同，在唱歌中，要求聲音有一定的音量和力度變化，長時間唱歌更是容易使嗓音出現疲憊嘶啞的狀態，所以需要或強或弱或低或高的有控制有節奏的呼吸方式。
2、唱歌換氣也是關鍵。在唱歌時把氣全都裝進肚子裡，用肚子裡的氣將聲音衝出來。具體就是在吸氣時將肚子鼓起來，呼氣時肚子收進去，也就叫腹式發音。
3、唱歌時還吐字清楚（說唱歌曲例外），最好用普通話唱歌。
4、唱歌時最好不要彎腰駝背，要保持挺胸抬頭的狀態，這樣有利於聲音的開啟。
3樓：金寶貝月嫂
舞臺唱歌技巧：
有的歌者在舞臺上動作僵硬，表情不自然，甚至全是一種動作、一種姿勢、一種表情，這樣很難表達歌曲的內容，給聽眾在視覺和聽覺上造成不舒服的感覺。這和平時在學習的過程中，不注意歌唱的姿勢與表演是分不開的。歌唱狀態是指乙個人的整體，而不是侷限於某部分肌肉的動作。
因此，協調好整體的歌唱平衡，是與歌唱的姿勢和表演不可分割的，必需內外一致。歌唱中的姿勢應當是積極興奮的，同時還要注意自然和放鬆，這本身就是矛盾的對立和統一，是辯證的。
歌唱時，兩腳不要並得太緊，應當有半尺左右的距離，可以一前後，中心可以根據演唱。
內容的需要隨時移動。後腰、後背、脖子、小腹是積極而有力的，腰、背、脖子連起來。
像形成的一堵牆，小腹有力地托住嘆下來的氣息。兩條腿要站穩，不能一推就晃。面部。
表情，胸和腹部都要興奮自然，不能和緊張。歌者站立要直，後腰似乎有頂住的作用。
兩臂放鬆，兩肩稍後。歌唱隨意作出各種動作，這樣就形成乙個積極而放鬆，興奮而自然的歌唱狀態的姿勢。
歌唱中的表演不只是風格問題，它與發聲方法直接相關。僵硬的動作和緊張的表情，會影響聲音的好壞。例如在歌唱中下巴向前伸，就會使氣息與共鳴脫節，破壞聲音的垂直線，發出來的聲音肯定是緊而卡的，這種毛病唱高音很吃力，音域很難擴充套件，也不符合歌唱的衛生，嗓子也容易疲勞，搞不好還要壞嗓子。
有的人為了克服下巴前伸的毛病，練習時用手托住下巴唱；或為了克服下巴緊張的毛病，練習時用手捏著下巴唱，時間久了，手也拿不下來了，反而造成了新的毛病。對待有這種毛病的學生，要求他們在歌唱時梗住脖子，使脖子、後背和腰部都聯成一線。只要脖子能梗住，下巴就伸不出去、緊張不起來，聲音也就放出來了。
4樓：網友
還是應該注意一下伴奏的進度，在ktv一般有歌詞跟著滾動，可是比較低檔次點的舞臺演出要靠自己跟伴奏，因此還是要培養一下自己的感覺，再有就是緊張，你可以目視遠方，別看那些觀眾的眼睛，再有就是，唱歌要忘情，要投入，試試吧，應該差不多的。
5樓：秦中山
唱歌其實就是講故事，用你的理解把歌詞裡的意境表現出來就好，至於緊張嘛，多上幾次舞臺自然就好了，深呼吸調整自己。
6樓：七夜丶瞳
不要和下面的觀眾對視，自己唱出自己的風格。
拍攝舞臺演出的技巧
7樓：皮皮
拍攝舞臺演出的技巧有找到最佳的拍攝位置，拍攝角度要合適、調整光圈和快門速度、使用適當型別的鏡頭、使用穩定器、型逗使用合適的麥克風、應該避免使用閃光燈等。
1、找到最佳的拍攝位置，拍攝角度要合適：最佳位置應該能夠捕捉到演員完整的動作和表情，但也不能遮擋觀眾的視線。例如嘗試站在舞臺兩側或後方，可以拍攝到不同的角度。
2、調整光圈和快門速度：在舞臺演出中，光線通常不足。可以適當地增加光圈和快門速度來捕捉到更明亮和清晰的畫面。
3、使用適當型別的鏡頭：正常的鏡頭可以捕捉演員橘租逗的表現，但廣角鏡頭可以捕捉到整個舞臺的畫面。長焦鏡頭可以捕捉到更遠的演員，對於在觀眾席上拍攝很有用。
4、使用穩定器：在拍攝過程中，使用穩定器可以避免畫面抖動。可以通過使用穩定器杆或三腳架來實現。
5、使用合適的麥克風：圓賣為了捕捉到舞臺上的音效，你需要使用適當的麥克風來捕捉演員的聲音，包括說話、演唱和樂器演奏等。
6、應該避免使用閃光燈：在拍攝舞臺表演時，閃光燈可能會影響演員的表演和影響觀眾的體驗，而且閃光燈的反光會對舞臺燈光造成干擾。
拍攝舞臺演出的注意事項
1、尊重演出和觀眾：不要在演出期間走動、說話或使用閃光燈等影響演出或觀眾體驗的行為。
2、需要提前進行攝影計劃：瞭解演出的具體時間和內容，選擇合適的拍攝位置、鏡頭和拍攝裝置，並提前進行測試和除錯。
3、掌握基本的拍攝技巧和知識：需要了解光圈、快門速度、iso等拍攝引數的調節，注意**準確，保證畫面和音效的質量。
4、保持穩定的拍攝姿勢：使用三腳架或穩定器，避免畫面抖動，保證畫面穩定和清晰。
5、注意鏡頭轉換：不要頻繁變換鏡頭或拍攝角度，以免打擾觀眾或影響演出。
6、注意保持適當的距離：不要站得太近或太遠，保持合適的距離，拍攝清晰的畫面。
7、遵守使用規定：一些演出或場館可能有特別規定，需要遵守和尊重這些規定。
上舞臺上唱歌要注意哪些，上舞臺唱歌走步需要注意什麼？
經驗我很豐富，很肯定的告訴你，舞臺上你要進入 無人境界 意思就是把觀眾全部無視掉，不要想著觀眾心裡怎麼評價你，只要把你要表演的節目表演好就行了。你說的是唱歌，那有幾點是需要注意一下的 1 不要受任何影響 那樣可能會造成你失聲走調 2 不要做舔嘴脣的動作 舞臺一大禁忌，這可是颱風問題哦！3 自我放鬆，...
在舞臺上微胖女生表演唱歌最好穿什麼衣服好看還顯瘦？
穿黑色貼身衣褲最後，黑色有收縮作用，所以顯瘦！蝙蝠袖風格的夾克，可以修改身體的缺陷，免費可以來我店 蕃衣嚇人，走來走去，類似蝙蝠袖風格 t 有很多，如果你不知道如何搭配可以再問。女生上臺唱歌穿什麼衣服合適？就可以去穿些禮服，因為你在唱歌的時候，別人就會把所有的目光投到你身上，這個時候你要更加的在乎自...
舞臺燈光使用技巧，如何調整舞臺燈光的專業技巧及原理
所謂舞臺燈光效果裝置，在這裡是指電腦燈 煙霧機 雪花機 泡泡機 繽紛炮等。作為地市級電視臺，相對於 及省級電視臺來說，演播廳的使用頻率非常低，配備的舞臺燈光效果裝置和操控人員也少的可憐。利用好，使用好現有的裝置，在人員少的情況下，製作出質量高 效果好的文藝節目，是我們地市級電視臺 演播廳錄製人員的共...