徽劇為什麼能夠成為代表呢？又有著什麼樣的特點？

1樓：飛燕文綜院

徽劇之所以能夠成為代表，是因為徽劇在發揚本地文化和吸收外來成分方面表現得尤其突出。任何一種藝術的發展和成熟，她發展的整個歷程就是乙個不斷吸收融合的過程。徽劇誕生於明代中葉的皖南。

山區，被稱為「京劇之祖」，她的成功原因與她的內在品格是分不開的，這種內在品格。

徽劇的特點首先表現在海納百川的融合精神。這種融合精神體現在徽劇的方方面面，最突出地表現在聲腔的演變中，眾所周知，聲腔是一種戲劇區別於其它戲劇的主要標誌，徽劇的聲腔主要是「吹腔」、「撥子」和「二簧」。從這些聲腔的歷史演變中可以看出徽劇的融合精神和強大的生命力。

我們從徽劇聲腔的誕生來看，早在明代中期，現在安徽皖南的安慶、池州和徽州。

等地便是當時經濟文化發展的中心，特別是徽州商人的崛起，給皖南的經濟增加了雄厚的實力。經濟的發展同時帶來的文化的繁榮，其中戲曲興起是文化繁榮的重要表徵。此時，從江西傳來的弋碼芹陽腔、從浙江傳來的餘姚腔已在此地流行。

在整個聲腔誕生的過程中，我們看到徽劇聲腔的形成是乙個融合的生成，是弋陽腔、餘姚腔和皖南山區的俚曲小調相融合而生成的，從聲腔誕生的一開始就注入了徽劇所突顯的融合精神的品質。

其次，從徽劇聲腔的發展來看，徽劇研究界稱徽劇初始的聲腔就是我們所說的「老徽調」即「彈腔」，後來在發展過程中演變為「四平腔」和「徽崑腔」。從這種演變中也可以看出她的融合精神。大約在明代末年，崑山腔。

傳到安慶、徽州、池州一帶，由於崑山腔的「流麗悠遠」的典雅特徵，深受文人墨客等有文化階層的喜愛，當時的安慶、徽池一帶正是文風馥郁、讀遲譁畢書成風之地，崑曲。

的貴族之氣和典雅的風格正好滿足了這些士大夫們的審美需求。一些社會名流、鉅商大賈家庭都蓄養戲班，最著名的在明代有潘之恆所記載的汪季玄、吳越。

石等徽商所養的家班就是這樣的例子。達官貴人以及學術名流也蓄養家班，如明末的戲劇家阮大鋮蘆兄。

在安慶蓄養家班，還親自指導戲劇活動。

2樓：葬身北海道

因為徽劇迄今已有三百多年曆史，在中國戲曲發展史上曾起過重要作用，它不僅孕育了京劇，而且中國南北幾十個地方戲曲劇種都同它有局兄著密不可分的血緣關係。特點是徽劇在表演藝術上善於兼收幷蓄，博採眾腔之長。演出容量大，表現力豐富，能以襪液多種告臘物聲腔表現各種複雜人物情感，以多種表演技藝塑造舞臺人物形象。

3樓：摩羯座的我們

徽劇在表演藝術上善於兼埋乎收茄棗並蓄，博採眾腔之長。演出容量大，表現力豐富，能以多種聲腔表現各種複雜人物情感，以多種表演技藝塑造舞臺人物形象。其表演題材廣泛，即能演出諸如《八陣圖》《水淹七軍》《龍虎鬥》《七擒孟獲》等歷史題材的大戲以樸實、粗獷、重排場、擅武功彎納悉、具有濃厚生活氣息為特色。

4樓：路邊的風兒

它在安徽地區得到了發展，源中笑段遠流公升悶長，自成一系；賣譽它善於兼收幷蓄，博採眾腔之長，演出容量比較大，表現力比較豐富。

徽劇的藝術特點是什麼_徽州曾是流傳中國戲曲藝術的乙個重要地區

5樓：豬八戒網

徽劇在表演上敏拍畢具有動作粗獷、氣勢豪壯的特點，由於繼承了安徽旌賀春陽(今旌德)一帶目連戲藝人的技藝，徽戲表演一直擅長武戲，有翻檯子、跳圈橋芹、竄火、飛叉、滾燈、變臉等許多特技，並吸收民間武術如"紅拳"等成為武打中具有特色的招式。

徽劇派系有什麼特點？

6樓：北京創典文化

四大徽班進京之後，留在南方的徽戲，仍以它紮根民間和博採眾長的特點，在江、浙、皖、贛廣大地區流傳、發展。並且由於各地方言土語和民間藝術成分的影響，分別形成了各有特色的派系。

這些派系主要指徽班藝人的來路，由於地域的不同或語言、唱法的差異，形成各自的藝術特色。

在安徽，徽戲大致可分為江北派、江南派和徽州派。江北派以無為藝人為中心，徽班多活動於廬江、巢湖、含山、和縣、全椒等地。

江南派以當塗和高淳的藝人為中心，班社多活動於蕪湖、宣城、南陵、繁昌、馬鞍山等地。徽州派主要活動於徽屬六縣及鄰省的淳安、昌化等地。

江北的徽班，主要唱吹腔、撥子、西皮二黃，演唱崑曲的很少，他們經常演出的劇目有《九錫宮》、《龍鳳旗》、《買胭脂》、《千里駒》、《虹霓關》、《青石嶺》、《端午門》等。

江南的徽班，則由於地理位置接近金陵、滬杭，除老徽班徽味較濃外，新徽班大多受京劇影響較深，劇目中京劇的成分較多。

徽州的徽班，更多地保持著老的傳統特色與傳統風格，並且由於歷史地理等方面原因，在劇目、唱腔、表演諸方面均更具古老性和淳樸性，為此，徽州派又被後人稱為「徽路徽戲」。

徽路徽班演出有乙個共同特點是講排場，擅武功。重排場指的是徽劇演出講究場面大、氣派大，行頭服飾富麗堂皇，角色行當樣樣俱全。

早年的徽班，每到乙個地方，都必須演一場由戲班全體人參加的劇目，使大家看到全班的面貌。這類戲出臺演員少則10多人、多則上百人，生、旦、淨、末、醜各種行當都出來亮相。

就拿徽劇名戲《驚變》來說，有些徽班在演此戲時，會出10人至14人來當龍套演員，如果按每堂龍套4人計算，那麼10堂龍套就是40人。而有的徽班在演此戲時，諸葛亮先後出臺8次，就要換8件八卦衣。

還有的徽班，為顯示角色行當齊全，演出時有死不回頭的規定，也就是乙個演員在一場戲中扮演的角色，如果演死了，這一天就再也不能上臺演出。另有的戲班，還有「十大行、百人當」的說話，也就是每個角色都有10多個頂替演員。