1樓：
用什麼技法或材料都是無所謂的事情，不要把注意力放在這些上面．如果有能力．什麼條件都不會有影響．結構和明暗結合不到一起說明你根本還沒有找到結構．明暗的轉折是隨結構變化的．你還是先多起型別上明暗為好，即使上了也上不到結構上，那樣反而造成反效果，不如不上．先畫結構素描吧，把物體分成塊面看看．畫的準的話，即使沒有明暗也能出現立體感
2樓：若影的嗎
先用很細的線條試看看嘛
3樓：匿名使用者
鉛筆「尖」畫出的線條，容易畫出結構，「大塊」線條畫，容易畫出明暗。觀察和用筆方法相結合較好。
4樓：匿名使用者
可以說你是以畫線條最擅長拉 對不對 啊 我決得你該換技法拉 線條畫習慣拉你就會以後畫什麼都會以結構的眼光來表達 自然的結構和名暗你就找不到他們的界限拉也就 畫不出來 多種技法結合 嘗試一下 你回有以外的收穫的 我說的也不全對 快高靠拉把 好好 努力啊 ！！！！！
5樓：
不知道是畫什麼呢？是靜物還是人物~~~~你這個問題其實沒什麼特別好的方法~其實還是個人的一種習慣，你可能是畫畫的時候對結構非常感興趣吧~觀念上的一種定式，嘗試在畫面上用手揉出一些很淡的調子吧，慢慢分析，可能會有幫助
6樓：清風看明月
這個其實沒有什麼辦法,還是多觀察,注意光源,多畫畫吧
我畫人頭素描，總是畫的不像是什麼問題？結構都對了～
7樓：匿名使用者
這個有很多原因的，但是主要原因應該是你觀察的不夠仔細，不能理解表情語言，建議你下次畫的差不多了的時候，再好好審視一下作品的輪廓、耳朵、眼睛和嘴。千萬不要模式化的畫人像，書上看的、老師教的結構都是「大眾臉」，但是實際生活中的人卻每個都不一樣，切記，千萬不要模式化，不要覺得腦子裡記得就是對的，一定要細觀察。比如：
有的人耳廓真的很薄，你畫的時候甚至可以給他直接省掉，這樣他的特點就會更突出，比**更像他。行內有人叫這種行為叫藝術誇張。祝你越畫越好。
8樓：李羽翎丶
多練習排線和塊面，黑白灰拉開，五官加強練習！
9樓：數字都重樣
缺少，神韻 只可意會，不可言傳 有空多出去轉轉
為什麼我畫素描老是很灰.?
10樓：匿名使用者
素描過灰 ：是素描學習中最常見的問題之一。灰是指畫面效果平淡，調子層次拉不開，顯得沒有精神。有兩個方面原因：
1、由於寫生的物件處於光線比較平均或微弱的地方，影響了物體的立體感，缺少層次上的差異和節奏感。如果畫者照搬，沒有對物體結構的深刻理解及對畫面明暗作恰當處理，就必然導致畫面出現灰、平的毛病。
糾正的方法：根據的物體結構，對明暗層次進行細分，根據物體結構轉折的強弱，大膽地加強明暗對比效果，使物體的結構關係更加明確清晰。
2、是畫者寫生方法存在問題，主要表現在作區域性觀察和區域性表現時，缺乏對整體明暗層次的把握，忽略大體，到處都畫得一樣，最後導致明暗層次拉不開。
糾正的方法：把亮面、中間面及暗面反光幾大區域明礁區別開來，同時在各明度區域進行更深入地比較和表現，這樣就能畫出結構分明、明暗層次豐富、結實響亮的素描作品。
11樓：每每每天天天每
「灰」是素描學習中常見的問題之一。一幅素描畫得灰，是指畫面效果平淡，調子層次拉不開，顯得沒有精神。
造成畫面灰的原因有兩個方面：一是來自客觀物件，由於寫生的物件處於光線比較平均或微弱之處，影響了物體的立體感，缺少層次上的差異和節奏。糾正的方法是，根據對物象結構的理解和分析，對明暗層次進行排隊，設計畫室根據物體結構轉折的強弱，大膽的加強明暗對比關係，使物體的結構關係更加明確而強烈，這種主動的藝術處理在素描寫生中是非常必要的。
造成畫面灰的第二個原因是作畫者寫生方法存在問題，主要表現在作區域性觀察和區域性表現時，缺乏整體明暗層次的比較，忽略大體，到處都畫得一樣，後導致明暗層次拉不開。
糾正的方法是把亮面、中間面及暗面反光幾大區域明確區別開來，同時在各明度區域進行更深入的比較和表現，這樣就能畫出結構分明、明暗層次豐富、結實響亮的素描作品。
12樓：尛橋蓅氺
不管怎樣，放開心去畫
大膽一點好了
畫畫其實有時候要悟的
但最根本的是要大膽！
13樓：匿名使用者
好多人都說了啊。我補充點我自己的感觸。拿起筆起完大型。之後圖調子從暗處。深的地方，需要交代結構的地方。第一遍只畫那些。
具體的什麼物體的結構你應該好好研究一下，老師應該又講吧。就是吧現實的物體塊面畫。像畫人的畫首先就是先給你那個被切的一塊一塊的那個石膏像。
還會給頭骨。好好研究一下那個快面。只畫這些結構和轉折的地方，之後塗塗暗的地方，稍微塗塗灰的地方。
不要覺得自己的筆觸不好看就不停的畫那塊想蓋住。這種思路來畫會有強烈的黑白灰對比。而且顏色會畫的像真的石膏一樣。加油吧
14樓：匿名使用者
您好！初學素描常見通病，你不妨到上面我的部落格裡看看，部落格裡繪畫技法這個欄目裡有博文介紹素描學習必須掌握的三點。祝你成功！
15樓：
一。簡捷，二。快速，三。力度。要使你的線條豐滿有力。力爭以最少的筆畫表達最豐富的內容。如果到達某一境界，力透紙背不是不可能的，加油！
16樓：匿名使用者
明暗對比拉開就不灰了。
但也要注意顧及物體固有的深淺。
17樓：よ渧説莪箛獨
你是為了美術高考？如果是 那可能是你對比不夠強烈 美術高考批試卷都是放成一排排的堆在地上 老師圍著卷子轉一圈 誰的搶眼就要誰的 你畫完可以吧畫放在遠處看看 高中時畫畫大部分人素描都有畫灰的時候 多加註意就行
18樓：匿名使用者
注意明暗深淺對比，也就是說要有層次，不能象塗顏料那樣
19樓：虛偽deの輪子
該深的用力，用6b
改淺的用hb
20樓：十字架之父
退遠看，再下筆，不要老近看，把遠看的視覺效果堪稱重點
素描初學者明暗怎麼畫出來？
21樓：匿名使用者
畫陰影，還可以留高光
22樓：匿名使用者
很簡單，要想明暗（色調）的關係柔和過度，就要學會用手指（或小棉團）在太黑、筆觸色太硬、太白的地方擦拭，以求得理想的明暗感覺，立體感。小棉團擦拭是可以得到這種灰調子，你們的老師連這也沒教會你麼？這隻能怪你老師的水平差。
怎樣畫素描的調子
23樓：劉世媛
1.素描的五大調子一般是以明暗交界線先畫為主,在繪畫上,一般在步驟上一般都是從暗部開始畫,而才暗部開始的話,一般必須從明暗交界線開始,這是一個規律.在畫交界線的時候,必須考慮好交界線的位置,如果位置定錯了,其他的調子也都白畫,這疑點必須注意。
2.過度調；過度調有兩個,一個是暗部的過度調,一個是亮部的過度調,兩者的區別是亮部的亮,暗部的重,要區別好.但在畫的時候.
,一般是從暗部開始.或從交界線往兩邊畫.同時的進行.
在過度調的繪畫上,是素描中最主要的部分。
3.亮調的素描有兩部分；一個是從高光到過度調的部分,儘管在亮部但也有調子.只是很輕,但必須要畫,不能不畫,直到高光部分為止。
4.反光；關於反光的畫法,主要考慮有兩個問題;一個是在畫反光的時候,不管反光有多亮,但反光再亮也不能比亮部的亮度還亮.二是無論有沒有反光,考慮暗部的反光的時候,必須把反光畫出來.
只是在畫反光的時候,有的亮,有的不亮,為此在考慮反光的.時候,無論有沒有反光,都要畫出來。
5.關於投影的畫法；在畫投影的時候,要考慮投影的透視關係的合理性,如果在透視上出現問題,,會影響整個畫面的效果。
24樓：峰何以笙簫默
在鉛筆素描中，處理調子常有兩種用筆方法：一種是鋪，一種是刻畫。
鋪刻畫鋪要橫握筆，將筆放倒自右上至左下（或其他方向）連排組線，隨著用筆力度的變化形成有輕重變化的凋子。鋪大體明暗、背景以及調整大面積的色調關係時常用此法。鋪的時候要有一種「撫摸」實物的意識，感覺鉛筆是在撫摸實物表面。
鋪（尤其是處理小面積調子時，要將排線壓得密集些，用筆速度要慢而平穩：這樣更能將調子畫得貼切，不會流於空泛。刻畫是在鋪的基礎上，將筆豎起來在形體轉折的地方j頃著明暗交界線或結構的走向，以橫豎兩層排線對結構轉折予以強調，以突出轉折和表達形體的量感。
刻畫時要感覺筆尖是刻在實物表面上一洋，才容易將形體畫得結實，鋪和刻畫兩種用筆通常要結合起來，反覆交替使用，以獲得最窪效果。
25樓：北京博藝畫室
明暗關係在素描繪畫裡面是非常重要的組成部分，其最基本作用就是表現體積、空間關係。而明暗關係又分為五個大的層次，就是常說的：「明暗五調子」。接下來為大傢俱體講解明暗五調子：
明暗五調子包含：高光，受光面最亮的那一個點。
亮面：指受光面的高光與深灰面中間的層次。
灰面：指亮面與明暗交界線中間的層次。
暗面：包含物體背光面、反光和投影。
這五個層次其實可以概括為三個層次即：亮面、灰面和暗面。當然在這五調子裡面也可以分出更多更細的層次來，根據繪畫的細緻程度來概括區分。
我先通過正方體來解釋一下物體的明暗關係。必須先要有了光才會有明暗，所以我現在假設一個光源方向。光線能照到的面叫受光面，光線照不到的地方叫背光面。
背光面包括暗面和陰影，受光面包括亮面和灰面。陰影的形狀跟光線的方向、物體的遮擋有直接關係。根據近實遠虛的原理，靠前面尤其是靠明暗交界線的地方對比要強要清晰，後面的對比要弱要模糊。
還有陰影離物體越近的地方也越黑越清楚。
我們都知道地球總是半個地球白天半個地球黑夜，接近黑夜的時候是早晨和黃昏，一般情況下中午光線最亮。畫球體也一樣，半個球亮半個球暗，亮部與光線垂直的位置最亮，越靠近明暗交界線的地方會越暗，而這些靠近暗部的地方叫灰面。暗部之所以不是純黑，那是因為它也會受反光和其它環境光源的影響。
26樓：長孫慧俊塞豪
先從大的方面著手
不要盯著一些細節看
表達出黑白灰的關係
再可以整體的由淺入深
以物體本身的結構來畫調子
不要盯著光線看
因為光線是會變的
不要一次就畫的很深
要一步步來
該黑的黑
該亮的亮
排線一般都是在最後一層
這樣才會讓物體有看頭
27樓：匿名使用者
lz ，我說點bai實話。我同du學開過畫室
、他們對學zhi生的基礎程度不是很在dao意。只是一回
28樓：冼思營山雁
調子就是距離物體近的地方比較強烈，越遠越模糊越淺。你可以看看國君美術的官網，有很多例子可以參考。
29樓：畢承教望錦
暗面的就暗下去，畫得最黑。
灰面就帶一下，一定要比暗面畫得淡點，
亮面儘量少畫，拿h比較硬的鉛筆的帶一層就好了
30樓：堅涵蕾老霖
整體觀察概括處理抄 其本質是對色調的概bai括和對比要把所畫物體當du
作一個整zhi
體來畫，在這個整體上你要分黑白灰色dao調關係．然後在這個整體上再分小體，在小體上再分黑白灰色調關係，這樣一直概括比較下去關鍵還是在於你的觀察比較力
畫素描時由於手出汗把畫弄黑了，畫素描手指把畫蹭髒怎麼辦
高中的時候在藝校畫畫的時候也經常碰到這種情況，如果說手出汗把畫弄黑的話是沒辦法全部檫除乾淨的，如果是黑在暗部的話要不你試試儘量把黑的那一塊用橡皮擦檫白掉一點之後用線條把那一塊給蓋上 如果是在亮部的話先用橡皮擦檫白一些後再用小刀在面上輕輕的刮掉黑掉的那塊畫紙，然後再用線條在附近均衡的鋪上塊面，其實呢如...
我畫素描總是太專注於細節問題，反而整體上不協調，調子不統一，怎麼才能儘快改變呢
可以仿照色彩的copy步驟畫一些8開或16開的小色稿，就是先打個淺淺的形，然後大片的平塗各個的固有色，做到每一個物體一個顏色，沒有一塊重複的顏色，再在各個物體中分出暗部來，也不能有重複顏色 在這樣一次次的對比中就能培養整體意識，更能訓練對整體效果的把握能力。還有就是每畫過一小段時間就把畫放遠整體觀察...
我畫素描總是會把人物畫變形怎麼控制好
用虛線在畫面上輕輕定出從頭到下頜的位置，根據頭部的基本形體，用長線淡淡定出了大的輪廓，注意頭 頸 肩的穿插關係，構圖不易過滿。找出大的幾何形體，確定五官位置和比例，輕輕畫出頭部的中軸線，把握好五官的透視關係，如顴骨 眼睛 鼻子 嘴巴等。畫出大體色調關係，從明暗交界著手，膽子要大，注意虛實變化，表現時...